Słownik
Grafika artystyczna (warsztatowa)
Wyróżnia się skupieniem w rękach artysty całego procesu twórczego od projektu przez wykonanie matrycy do wykonania odbitek — rycin, które mają wartość oryginalnych dzieł sztuki. Liczba odbitek uzyskanych z jednej płyty zależy od techniki. Powstaje metodami tradycyjnymi i jest wynikiem ręcznego przeniesienia rysunku artysty z matrycy lub płyty graficznej na papier lub inne podłoże. Twórca za każdym razem decyduje o wielu aspektach druku pracy, która z tego powodu jest jedyna w swoim rodzaju – jest oryginałem. Stosowane techniki druku w grafice artystycznej inaczej zwanej warsztatową to: druk płaski, druk sitowy, druk wklęsły, druk wypukły.
W Polsce nakłady prac graficznych najczęściej opisywane są przez artystów zapisem ułamkowym (Arabic Numerals odnosi się do naszego systemu 0-9) według zasady: tytuł pracy, nazwa techniki, numer odbitki lub/i nakład edycji, rok, sygnatura – np.:
Powstałe odbitki graficzne podpisywane są najczęściej ołówkiem. Oznacza to, że pod samą ryciną odnajdziemy jej opis. Zdarza się również, że taki opis znajduje się dodatkowo na odwrocie grafiki, jako powtórzenie lub uzupełnienie informacji o pracy. Może zdarzyć się także, że grafika nie będzie opisana w ogóle.
Odbitki graficzne są często niedoszacowane i niedoceniane z powodu braku wiedzy o sposobie ich powstawania. Każda rycina tego samego nakładu jest inna, ponieważ jest ręcznie wykonywana osobiście przez twórcę i za każdym razem warunki jej powstawania są inne. Każda odbitka graficzna jest oryginalnym dziełem sztuki. Wraz z nowymi rozwiązaniami technologicznymi grafika, z jednej strony zyskuje ogromy potencjał, z drugiej zaś warsztat grafiki artystycznej staje się działaniem unikalnym. Niestety oraz więcej artystów rezygnuje z możliwości, jakie niesie ze sobą tradycyjny warsztat klasycznej grafiki. W związku z tym wartość grafiki warsztatowej wzrasta.
Komentarze